Przygotowywana obecnie przez Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu publikacja Zdarzenia poświęcona Zdzisławowi Jurkiewiczowi pod redakcją dr Mariki Kuźmicz ma na celu rozpoznanie i przybliżenie odbiorcom różnych aspektów zróżnicowanej twórczości wybitnego, choć nadal niedocenionego wrocławskiego twórcy.

Jurkiewicz był artystą realizującym swoje prekursorskie projekty nieprzerwanie przez ponad pięć dekad. Z wykształcenia był architektem, swoją drogę artystyczną zaczynał jako malarz, niemal natychmiast próbując przekraczać tradycyjnie rozumiane granice tego medium, koncentrując się nie tylko na ostatecznej formie danego obrazu, ale na procesie twórczym, z uwzględnieniem w nim roli przypadku (m.in. praca 4.X.67 – 21:14h).

 

Nie jest łatwiej posiąść sztukę widzenia natury niż sztukę odczytywania egipskich hieroglifów. John Constable 

Charakterystyczną cechą doznań otaczającego nas świata jest przemienność spojrzeń i odczuć związanych z percepcją wciąż zmieniających się widoków wynikłych ze zmiany naszego miejsca w przestrzeni i czasie. Percepcji tej towarzyszy świadomość rozciągania się krajobrazu poza linię widzialnego horyzontu, doznanie potęgi żywiołu i nieograniczoności natury oraz fascynacja miejscem i obiektem. Człowiek wpleciony w świat natury odczuwa swoje ograniczenie i pokorę wobec jej ogromu, odsłania mu się błahość codziennych spraw, często zbytnio go absorbujących. 

 

15% abstrakcji” to cykl wystaw, który zaprasza młodych, związanych z  Wrocławiem artystów do zapoznania się z twórczością nestorów lokalnej sceny artystycznej – zwłaszcza tych współtworzących niegdyś tak zwaną Grupę Wrocławską – i wejścia z nią w dialog. Twórczość Alfonsa Mazurkiewicza pozostawała w duchu abstrakcjonizmu, który wyewoluował z  fascynacji naturą, pejzażem, nierzadko także z inspiracji ludzką postacią – czego dowody znajdujemy na wystawie.

 

FotoArtFestival to biennale fotografii światowej, które powstało z inicjatywy artystów fotografików Inez i Andrzeja Baturów w 2005 roku w Bielsku-Białej. W tym roku festiwal odbędzie się już po raz ósmy. Fotografia zawładnie miastem od 11 do 27 października 2019, kiedy w galeriach sztuki, muzeach i siedzibach rozmaitych instytucji zostaną zaprezentowane znakomite fotografie światowej klasy twórców. Ponadto, podczas Maratonu Autorskiego artyści przedstawią swoje prace osobiście. Mamy też wiele warsztatów i imprez towarzyszących.

 

Quadriennale Drzeworytu i Linorytu Polskiego, organizowane cyklicznie przez BWA w Olsztynie od 1975, jest konkursem umożliwiającym twórcom konfrontację swoich osiągnięć w dziedzinie druku wypukłego na forum ogólnopolskim. Celem konkursu i wystawy pokonkursowej jest prezentacja prac o najwyższym poziomie artystycznym, powstałych w technikach drzeworytu i linorytu oraz wzbudzenie głębszego zainteresowania artystów i odbiorców najstarszą z technik graficznych, jaką jest drzeworyt. Wystawa pokonkursowa stanowi znakomity przegląd najlepszych i najnowszych osiągnięć w dziedzinie wypukłodruku.

 

Międzynarodowe Triennale Tkaniny – najstarsza i jedna z najważniejszych imprez poświęconych współczesnej tkaninie artystycznej – po raz 16. skupia uwagę artystów i znawców sztuki ze świata. Od 5 października Centralne Muzeum Włókiennictwa w Łodzi, jedyna polska instytucja dedykowana w całości historii i sztuce tkaniny, będzie gospodarzem tego wydarzenia. 

Tegoroczna edycja jest szczególna. Po raz pierwszy Triennale zostało objęte opieką kuratora, Marty Kowalewskiej – historyczki sztuki i badaczki zjawisk z obszaru tkaniny artystycznej. Zmieniono formułę, zaproszono artystów do swobodnego nadsyłania zgłoszeń, a całemu wydarzeniu nadano hasło przewodnie: „Przekraczanie granic”, które szeroko ujmuje najważniejsze problemy współczesnego świata. Tym samym Triennale po raz kolejny udowadnia, że szeroko rozumiana tkanina jest dla dzisiejszych twórców, nie tylko specjalizujących się w tej dziedzinie, ważnym medium wykorzystywanym szeroko w działaniach artystycznych.